Hemma hos mig ligger massor av fina gamla bilder från generationer tillbaka. De är enormt vackra med härlig svärta, fin skärpa och jordiga färger. Vissa är både lite fläckade och rispade med tiden. Givetvis är det synd men det skänker också bilderna ännu mer själ och charm.
Jag fick ett önskemål från Lisa som ville lära sig ett bra knep för att skapa åldrade fotografier. Och visst går det att fixa ganska enkelt i Photoshop med några bra verktyg. Effekten gör sig allra bäst på bilder där motivet också andas svunnen tid. Precis som min bild på ett nedgånget ruckel på ett stort fält.
Original
1. Mer kontrast med kurvor
Det första du ska göra är att skapa mer kontrast i din bild. Åldrade bilder som bevarats väl har oftast mycket svärta.
Skapa ett justeringslager för Curves (Kurvor) via Layer > New Adjustment Layer > Curves (Lager > Nytt justeringslager > Kurvor).
Här ska du skapa en S-kurva i stil med mitt exempel. Lek dig fram till ett resultat som passar din bild bäst. Ta tag i kurvan och dra den uppåt i den högra delen och nedåt i den vänstra delen.
2. En sepiatoning
Nu är det dags att få till den karakteristiska sepiatoningen i ditt fotografi.
Skapa ett justeringslager för Gradient Map (Övertoningskarta) via Layer > New Adjustment Layer > Gradient Map (Lager > Nytt justeringslager > Övertongingskarta). Klicka på toningsrutan för att öppna upp Gradient Editor (Övertoningsredigeraren). Här ska du nämligen skapa en egen toning som blir perfekt för ditt ändamål.
Klicka på den vänstra lilla fyrkanten under toningsutan. Klicka på rutan för Color (Färg), skriv in färgkoden #1a1811 och klicka ok.
Klicka därefter på den högra fyrkanten och ändra färgen till #f2ece4. Detta ger dig en toning som går från en nästan svart toning till en ljus äggskalsfärg. Men ännu är du inte färdig.
Håll muspekaren under toningsrutan. Pekaren blir nu en hand och du kan klicka till för att skapa en ny toningspunkt. Det spelar ingen roll var du klickar för du positionerar den nu i efterhand. Sätt denna punktens färg till #a09882 ochLocation (Plats) till ungefär 70 %.
Innan du klickar ok kan det vara en god idé att spara din toning så att du har den redo nästa gång du vill göra samma justering.
3. Pensla på slitage och fläckar
Du kan redan här känna att din bild är färdig. Men vill du ta den ett steg längre och verkligen få den att se nött ut är penslar perfekt.
Du kan ladda ner gratis penslar från webben. I mitt exempel har jag använt Splatter Brushes och Grungy Brushes. Hur du laddar in nya penslar kan du läsa om bland Frågor & svar.
Ställ dig på ditt bakgrundslager och skapa ett nytt tomt lager genom Layer > New > Layer (Lager > Nytt > Lager). Låt lagret vara transparent eller fyll det med svart färg, vilket enklare låter dig se var du målar i lagerpanelen. Sätt blandningsläget till Screen (Raster) och sänk opaciteten till ett värde runt 15-20 %.
Därefter väljer du penselverktyget ur verktygsfältet – Snabbknapp ”B” – och väljer den pensel som du vill använda. Måla sedan med vit färg i ditt nya lager. Tycker du att effekten blir för svag så får du dra upp opaciteten. Vill du ha olika penslar på olika styrkor så skapar du flera lager att måla på med olika opacitet.
Testade på 3 st bilder.
http://missel.se/wp-content/uploads/2010/10/101013.gif
Jag gillade den högra bilden i din diptyk. Riktigt snygg! Och så blev jag hemskt nyfiken på vad det är jag ser?
Det fanns i vattnet på Universum i Regnskogen, vet inte rikigt vad det är.
Här är original.
http://missel.se/wp-content/uploads/2010/10/101015.jpg
Tänk att vi inte kan vänta tills ett fotografi blivit gammalt och slitet av tidens tand… ;-)
Trevligt tips!
Nej det är konstigt. Men det tar ju en himla tid :)
Men då får man känna saknaden som tiden ger och det förstärker upplevelsen… Allt gott! :-)
Pingback: » Redigering #1
Jag kan inte ändra color i gradient editor, är det något jag gjort fel eller är det något jag behöver ändra på?
Vad är det mer exakt som händer och i vilket steg?
Det är steg 2, sepiatoningen och det är inget som händer. Man kan inte ändra färgen (Color). Den går inte att trycka på och den är, vet inte vad det heter, ”ifylld” och går inte att ”använda”. Förstår du?
Ok, kan det vara så att du har missat att klicka på en punkt i under toningsrutan. Du måste aktivera en punkt för att kunna sätta en färg på den.
Tack, jo det hade jag missat. Underbart tips då jag älskar gamla fotografier. :)
Pingback: Forced Perspective Photography You Wont Believe Are not Photoshopped | PhotoshopDaily.info
riktigt snyggt och effektfullt. Jag gillar när det ändå finns en liten nyans av färg i bilden och inte är rakt av svartvit.
Jag försökte igen nu efter några timmar och klarade av det hyfsat!
Antingen var jag för trött eller helt enkelt behövde det smältas eftersom jag är rätt ny i photoshopens värld.
Vad fint att höra, undrar du något så hojta till.
Förstår inte hur man gör ”Klicka på toningsrutan för att öppna upp Gradient Editor (Övertoningsredigeraren). Här ska du nämligen skapa en egen toning som blir perfekt för ditt ändamål.
Klicka på den vänstra lilla fyrkanten under toningsutan. Klicka på rutan för Color (Färg), skriv in färgkoden #1a1811 och klicka ok.”
Hittar inte de funktionerna på mitt photoshop, har PHotoshop CS3.
HälsningaR Julia
Heej, jag har lite problem med att få färgerna att stämma. Det blir BARA svart längst ner och sen blir det mer orange längre upp. Det blir alltså inte samma färg över hela bilden.
– Då man trycker på övertoningslagret från menyn så kommer det upp en liten ruta först där man kan ändra övertoning, stil, vinkel och skala. Hur ska denna vara inställd för jag misstänker att det är där det spökar för mig. Den står på Linjär med vinel 90…
Jag hoppas att det inte är för sent eller nåt att kommentera det här för jag skulle verkligen behöva fixa det (A)
Har du kommit in i Gradient Editor (Övertoningsredigeraren) där du ändrar toningens färg för det första? Det gör du genom att klicka på den toning som finns i dialogrutan som du pratar om.
Ja, attans vad den här webbplatsen är kul. Flickvän och barn klagar på att jag sitter uppe hela nätterna på semestern och hänger över datorn. :-)
Receptet fungerar ypperligt. Jag drog på ordentligt med penslar, kurvor, brus och ”bakgrundsstrukturer” som ger en spräcklig effekt. Dock, efter lite labbande gick jag tillbaka till ditt grundrecept som faktiskt fungerar bättre. Less is more i det här fallet (också).
Man måste nog frigöra sig från föreställningen om hur ett gammalt fotografi ser ut och hur det verkligen ser ut. Oftast är de mycket skarpa med lite brus. (Eftersom film var dyrt ansträngde man sig för att få det bra, man hade inte råd att chansa.)
Nog snackat. Här är mitt försök.
En ångbåt i Hjo 2008:
http://www.lurifax.nu/bild/boat_original.jpg
En ångbåt i Hjo 1920(?):
http://www.lurifax.nu/bild/boat.jpg
Enda avvikelsen från ditt recept är att jag minskade svärtan något i kurvlagret.
Tack för suveräna recept! Hur kul som helst att sitta här och leka. Pedagogiska och lätta att följa, toppen för en rookie som mig.
Pingback: Recipe tryout, part II | A photo blog
I ”kokboken” finns ett recept på ”Vackert filmkorn” som jag inte hittar någon motsvarighet till här på recept-sajten – finns det, eller är det speciellt för boken? Jag tycker det passar så bra ihop med detta recept! Som till exempel på http://photoartbyanna.wordpress.com/2012/01/12/recipe-tryout-part-ii/
Nej det receptet finns bara i boken faktiskt.
Hej.
Vill bara säga tack för detta receptet. Jag har länge funderat över hur man ska få bilden att se gammal ut på ett bra sätt. Riktigt kul att sitta och leka med.
Här är en bild av mitt första försök :)
http://lusaren.deviantart.com/#/d4o0trl
Vad kul att du gillade receptet. Det såg ju kanoners ut. Bra jobbat.