Vintage lätt som en plätt

Jag har förut visat dig hur du kan skapa en vintage-effekt i Camera Raw. Många har frågat om liknande effekt i vanliga Photoshop.

Sagt och gjort. Här är ett enkelt Photoshoprecept som du kan testa bums.


Original

1. Blanda in ett blått lager

Gå till Layer > New Fill Layer > Solid Color (Lager > Nytt fyllningslager > Enfärgad). Här ska du välja en midnattsblå ton – exempelvis #0f025b.

Slå om blandningsläget till Exclusion (Uteslutning) och dra ned opaciteten runt 40%.

2. Blanda in ett rosa lager

Skapa ännu ett enfärgat lager på samma sätt som innan. Välj denna gång en ceris kulör – #cf048a.

Växla blandningsläget till Lighten (Ljusare) och dra ned opaciteten till ca 20%.

En fläkt av vintage i Camera Raw

Tisdagen bjuder på ett Camera Raw-recept. Denna gången med aningar av vintage. Det handlar om låg kontrast och gulnade toner. Väldigt vackert och finstämt.

Receptet passar ljusa bilder som till innehållet känns tidlösa. Jag ger dig mina värden men det är fritt att tolka om för en effekt som är anpassad till ditt fotografi. Lycka till.


Original

1. Recovery

Under Basic-fliken (Grundläggande) börjar du med att dra upp Recovery (Återställning) till max. Detta gör att du återfår detaljer i utfrätta områden men också att kontrasten sänks rätt så rejält.

2. Dra ned svärtan och öka kontrasten

För att fortsätta jobba lite med kontrasten på ett ganska subtilt plan kan du dra ned Blacks (Svärta) till botten men väg upp detta med ökad Contrast (Kontrast).

3. Bort med färgerna

Den sista justeringen du gör under Basic-fliken är att dra ned Saturation (Mättnad) något. Ett värde mellan -30 och -40 är lagom.

4. Mindre kontrast med tonkurvan

För att jobba ännu mer med kontrasten, närmare bestämt dämpa den, så ska du slå över till Tone Curve-fliken (Tonkurva).

Se till att du har underfliken Point (Punkt) vald. I rullmenyn ställer du om till Linear (Linjär). Vips så ser du hur lite av kontrasten försvinner.

5. Splittona

Nu ska du jobba mer med färgerna. Det första du gör är att tona skuggor och högdagrar. Gå till fliken Split Toning (Delad toning).

För Highlights (Högdagrar) sätter du Hue (Nyans) till värdet 55 och Saturation (Mättnad) till samma värde. Detta ger en gul ton i de ljusa partierna.

För Shadows (Skuggor) låter du istället Hue vara 206 och Saturation 43. En blå färgton dyker upp i skuggpartierna.

Slutligen sätter du Balance (Balans) till ca + 45.

6. Mixtra med färgerna i kameraprofilen

Nu ska du slå över till Camera Calibration (Kamerakalibrering) – en flik som jag vanligtvis inte är inne och rör runt i men som hjälper till bra med detta recept. Här ska du dra i lite olika reglage för att ytterligare påverka färgerna i bilden.

Under Shadows (Skuggor) sätter du Tint-reglaget (Färgton) till +70. Något som ger mer magenta i bilden.

Vidare sätter du Saturation (Mättnad) under Red Primary (Röd primärfärg) till ca +30. Under Green Primary (Grön primärfärg) sätter du Saturation till +25.

Slutligen låter du Saturation under Blue Primary (Blå primärfärg) gå ned till -55.

7. Toppa med mörka kanter

Detta sista steg är frivilligt men för min bild så passade det perfekt. Nämligen att vinjettera lite lätt.

Gå in under fliken Effects (Effekter) för att komma åt Post Crop Vignetting (Vinjett efter beskärning). Har du Photoshop CS4 så ligger reglagen under fliken Lens Corrections(Linskorrigeringar) istället.

Sätt Amount (Mängd) till ett värde runt -30 för att mörka ner hörnen. Vill du ha mer effekt så är det fritt fram. Dra också upp Feather (Ludd) till 70 för en mjukare vinjettering.

Har du CS3?

Om du har Photoshop CS3 och därmed Camera Raw 4 så finns inte Post Crop Vignetting. Däremot kan du skapa en vinjettering via Lens Vignetting (Linsvinjett) under fliken Lens Corrections (Linskorrigeringar). Du kan dra ner Amount (Mängd) men du kan tyvärr inte styra luddet.

Skapa ett åldrat fotografi

Hemma hos mig ligger massor av fina gamla bilder från generationer tillbaka. De är enormt vackra med härlig svärta, fin skärpa och jordiga färger. Vissa är både lite fläckade och rispade med tiden. Givetvis är det synd men det skänker också bilderna ännu mer själ och charm.

Jag fick ett önskemål från Lisa som ville lära sig ett bra knep för att skapa åldrade fotografier. Och visst går det att fixa ganska enkelt i Photoshop med några bra verktyg. Effekten gör sig allra bäst på bilder där motivet också andas svunnen tid. Precis som min bild på ett nedgånget ruckel på ett stort fält.


Original

1. Mer kontrast med kurvor

Det första du ska göra är att skapa mer kontrast i din bild. Åldrade bilder som bevarats väl har oftast mycket svärta.

Skapa ett justeringslager för Curves (Kurvor) via Layer > New Adjustment Layer > Curves (Lager > Nytt justeringslager > Kurvor).

Här ska du skapa en S-kurva i stil med mitt exempel. Lek dig fram till ett resultat som passar din bild bäst. Ta tag i kurvan och dra den uppåt i den högra delen och nedåt i den vänstra delen.

2. En sepiatoning

Nu är det dags att få till den karakteristiska sepiatoningen i ditt fotografi.

Skapa ett justeringslager för Gradient Map (Övertoningskarta) via Layer > New Adjustment Layer > Gradient Map (Lager > Nytt justeringslager > Övertongingskarta). Klicka på toningsrutan för att öppna upp Gradient Editor (Övertoningsredigeraren). Här ska du nämligen skapa en egen toning som blir perfekt för ditt ändamål.

Klicka på den vänstra lilla fyrkanten under toningsutan. Klicka på rutan för Color (Färg), skriv in färgkoden #1a1811 och klicka ok.

Klicka därefter på den högra fyrkanten och ändra färgen till #f2ece4. Detta ger dig en toning som går från en nästan svart toning till en ljus äggskalsfärg. Men ännu är du inte färdig.

Håll muspekaren under toningsrutan. Pekaren blir nu en hand och du kan klicka till för att skapa en ny toningspunkt. Det spelar ingen roll var du klickar för du positionerar den nu i efterhand. Sätt denna punktens färg till #a09882 ochLocation (Plats) till ungefär 70 %.

Innan du klickar ok kan det vara en god idé att spara din toning så att du har den redo nästa gång du vill göra samma justering.

3. Pensla på slitage och fläckar

Du kan redan här känna att din bild är färdig. Men vill du ta den ett steg längre och verkligen få den att se nött ut är penslar perfekt.

Du kan ladda ner gratis penslar från webben. I mitt exempel har jag använt Splatter Brushes och Grungy Brushes. Hur du laddar in nya penslar kan du läsa om bland Frågor & svar.

Ställ dig på ditt bakgrundslager och skapa ett nytt tomt lager genom Layer > New > Layer (Lager > Nytt > Lager). Låt lagret vara transparent eller fyll det med svart färg, vilket enklare låter dig se var du målar i lagerpanelen. Sätt blandningsläget till Screen (Raster) och sänk opaciteten till ett värde runt 15-20 %.

Därefter väljer du penselverktyget ur verktygsfältet – Snabbknapp ”B” – och väljer den pensel som du vill använda. Måla sedan med vit färg i ditt nya lager. Tycker du att effekten blir för svag så får du dra upp opaciteten. Vill du ha olika penslar på olika styrkor så skapar du flera lager att måla på med olika opacitet.