Elins svartvita recept med en vinjettering

Gästbloggare: Elin Kero

Kreativa Elin kommer från Jönköping och bloggar på Nevnarien.se, en av Sveriges största och mest omtyckta  fotobloggar.

Hon driver också sitt eget företag och arbetar på Scandinavian Photo i Bankeryd.

Så här mitt i våryran, när var och varannan person ligger raklång i ett hav av vitsippor för att föreviga den vackraste delen av året, tänkte jag komma med ett Photoshopknep.

Jag använde det på en blåsippa jag hittade häromveckan och för att vara lite annorlunda tänkte jag inte behålla dess härliga färg, utan göra om den till svartvit.

Jag hoppas att ni gillar mitt tips. Jag blev så förtjust i min bild, att jag ska framkalla den och hänga upp den på väggen.


Original

1. Gör bilden svartvit

Gå till Layer > New Adjustment Layer > Channel Mixer (Lager > Nytt justeringslager > Blanda kanaler).

Du ska använda en förinställning. Ändra i rullmenyn för Channel Mixer (Blanda kanaler) från Default (Standard) till Black & White With Yellow Filter (Svartvit med gult filter).

2. Öka kontrasten

Gå till Layer > New Adjustment Layer > Brightness/Contrast (Lager > Nytt justeringslager > Intensitet/kontrast) och dra upp kontrasten så mycker som det passar bilden. Jag ökade till omkring 50.

3. Ljusa upp

Min bild ser lite för murrig ut för min egen smak, så jag går till Layer > New Adjustment Layer > Levels (Lager > Nytt justeringslager > Nivåer) och drar den vita punkten en bit åt vänster för att ljusa upp den något.

4. Vinjettera

Jag gillar att vinjettera med kurvor, så gå till Layer > New Adjustment Layer > Curves (Lager > Nytt justeringslager > Kurvor). Sätt en punkt i mitten på kurvan och dra den nedåt för önskad svärta. Hur långt ner du drar, beror på hur kraftig vinjettering du vill ha.

När du bestämt svärta, trycker du Ctrl och I (Mac: Cmd och I) på tangentbordet för att invertera lagermasken. Då blir justeringen du gjort osynlig och det är dags att måla fram vinjetteringen.

Välj Brush Tool (Penseln). Ställ in Hardness (Hårdhet) på 0% och välj en stor penselstorlek. Jag valde 1714px, då jag redigerar en väldigt högupplöst bild.

Se till att förgrundsfärgen är inställd på vit och börja sedan att måla fram svärtan i kanterna. Målar du fel kan du ta svart färg och måla bort effekten.

Svartvitt med mycket kontrast

Svartvitt är odödligt. Det bara funkar i ur och skur. År ut och år in. Alltid lika vackert. Metoderna är många. Det finns både snabba varianter och några som kräver mer finlir. Det beror på hur stor kontroll du vill ha över resultatet och tiden du har att lägga ner.

Den här metoden går ut på att överdriva justeringen, gömma undan den och sen försiktigt pensla tillbaka


Original

1. Snabbt svartvitt

Börja med att skala bort all färg. Använd dig av receptet ”Svartvitt på två sekunder” som går snabbt och ger dig en bra grund att stå på.

2. Mörka ned

Nu är det dags att mörka ned hela bilden ganska rejält. Skapa ett nytt justeringslager för Curves (Kurvor) via Layer > New Adjustment Layer > Curves (Lager > Nytt justeringslager > Kurvor).

Ta tag i en punkt mitt på kurvan och dra ned den. Hur mycket beror på hur kontrastrikt du vill att slutresultatet ska bli samt hur din bild i grunden ser ut. Du kan alltid gå tillbaka och ändra på kurvan om du inte är nöjd.

3. Ljusa upp

Gör sedan ett nytt justeringslager för Curves (Kurvor). Denna gång ska du istället ljusa upp bilden en hel del. Var inte rädd att ta i.

Om du vill så kan du likt mitt exempel skapa en punkt runt de allra ljuaste partierna i bilden (som ligger långt upp i diagrammet) och nypa fast kurvan. Detta förhindrar att det blir stora utfrätta partier. I övrigt ska du se till att dra kurvan uppåt för att ljusa upp.

4. Pensla fram

Nu är det dags att gömma din uppljusning. Med lagermasken vald i lagerpanelen så trycker du ”Ctrl” och ”I” (Mac: ”Cmd” och ”I”) på tangentbordet. Din lagermask blir nu svart och uppljusningen försvinner.

Välj sedan penselverktyget (Snabbknapp: ”B”) i verktygspanelen. Se till att ha vit färg vald som förgrundsfärg och dra ned opaciteten ganska mycket.

På så vis kan du nu måla fram uppljusningen där du vill ha den. Ju mer du penslar desto mer träder ljuset fram.

I lagerpanelen kan du se var du penslat och hur olika partier får olika nyanser – från grått till vitt. Vill du så kan du skapa fler justeringslager för Curves (Kurvor) med andra inställningar.

Kom bara ihåg: Överdriv, göm bort och pensla fram. Möjligheterna är många med dessa steg.

Mer information

Metoden som du nu testat går under namnet ”Arkeologmetoden”. Se mer om den i ett Webb-tv på Moderskeppet.

Skapa ett åldrat fotografi

Hemma hos mig ligger massor av fina gamla bilder från generationer tillbaka. De är enormt vackra med härlig svärta, fin skärpa och jordiga färger. Vissa är både lite fläckade och rispade med tiden. Givetvis är det synd men det skänker också bilderna ännu mer själ och charm.

Jag fick ett önskemål från Lisa som ville lära sig ett bra knep för att skapa åldrade fotografier. Och visst går det att fixa ganska enkelt i Photoshop med några bra verktyg. Effekten gör sig allra bäst på bilder där motivet också andas svunnen tid. Precis som min bild på ett nedgånget ruckel på ett stort fält.


Original

1. Mer kontrast med kurvor

Det första du ska göra är att skapa mer kontrast i din bild. Åldrade bilder som bevarats väl har oftast mycket svärta.

Skapa ett justeringslager för Curves (Kurvor) via Layer > New Adjustment Layer > Curves (Lager > Nytt justeringslager > Kurvor).

Här ska du skapa en S-kurva i stil med mitt exempel. Lek dig fram till ett resultat som passar din bild bäst. Ta tag i kurvan och dra den uppåt i den högra delen och nedåt i den vänstra delen.

2. En sepiatoning

Nu är det dags att få till den karakteristiska sepiatoningen i ditt fotografi.

Skapa ett justeringslager för Gradient Map (Övertoningskarta) via Layer > New Adjustment Layer > Gradient Map (Lager > Nytt justeringslager > Övertongingskarta). Klicka på toningsrutan för att öppna upp Gradient Editor (Övertoningsredigeraren). Här ska du nämligen skapa en egen toning som blir perfekt för ditt ändamål.

Klicka på den vänstra lilla fyrkanten under toningsutan. Klicka på rutan för Color (Färg), skriv in färgkoden #1a1811 och klicka ok.

Klicka därefter på den högra fyrkanten och ändra färgen till #f2ece4. Detta ger dig en toning som går från en nästan svart toning till en ljus äggskalsfärg. Men ännu är du inte färdig.

Håll muspekaren under toningsrutan. Pekaren blir nu en hand och du kan klicka till för att skapa en ny toningspunkt. Det spelar ingen roll var du klickar för du positionerar den nu i efterhand. Sätt denna punktens färg till #a09882 ochLocation (Plats) till ungefär 70 %.

Innan du klickar ok kan det vara en god idé att spara din toning så att du har den redo nästa gång du vill göra samma justering.

3. Pensla på slitage och fläckar

Du kan redan här känna att din bild är färdig. Men vill du ta den ett steg längre och verkligen få den att se nött ut är penslar perfekt.

Du kan ladda ner gratis penslar från webben. I mitt exempel har jag använt Splatter Brushes och Grungy Brushes. Hur du laddar in nya penslar kan du läsa om bland Frågor & svar.

Ställ dig på ditt bakgrundslager och skapa ett nytt tomt lager genom Layer > New > Layer (Lager > Nytt > Lager). Låt lagret vara transparent eller fyll det med svart färg, vilket enklare låter dig se var du målar i lagerpanelen. Sätt blandningsläget till Screen (Raster) och sänk opaciteten till ett värde runt 15-20 %.

Därefter väljer du penselverktyget ur verktygsfältet – Snabbknapp ”B” – och väljer den pensel som du vill använda. Måla sedan med vit färg i ditt nya lager. Tycker du att effekten blir för svag så får du dra upp opaciteten. Vill du ha olika penslar på olika styrkor så skapar du flera lager att måla på med olika opacitet.

Varmt, kallt och mycket svärta med Photoshop

Tisdag igen. Det betyder nytt Photoshoprecept att leka med i veckan. Den här effekten är helt klart en favorit. Den ger ett kraftigt intryck och känns lite som en mäktig solnedgång, där både varma och kalla färger blandas. De mörka tonerna får en kall lilablå ton och de ljusa tonerna blir persikofärgade. Bilderna får en surrealistisk känsla. Framförallt landskap blir overkliga men väldigt vackra.

Effekten passar nästan alla bilder, men kanske inte alla tillfällen. Använd den när du verkligen vill göra något drastiskt med din bild.


Original

1. Värm upp din bild

Börja med att lägga på ett varmt fotofilter på din bild genom Layer > Adjustment Layer > Photo filter (Lager > Nytt justeringslager > Fotofilter).

Välj Warming Filter (85) (Värmande filter) ur rullmenyn  för filter och dra ner reglaget för Density (Täthet) till ett värde runt 30 %. Låt även Preserve Luminosity (Bevara luminiscens) vara ikryssat.

2. Addera kontrast

Nu är det dags att lägga på massor av kontrast och få en skön svärta. Skapa ett nytt justeringslager för Gradient Map (Övertoningskarta) via Layer > Adjustment Layer > Gradient Map (Lager > Nytt justeringslager > Övertoningskarta).Välj toningen som går från svart till vitt.

Sätt blandningsläget till Overlay (Täcka över) för att blanda in ditt tonade lager och på så vis applicera en kontrasteffekt.

3. Färgtona

Som slutfinish ska du nu få fram den härliga färgen i din bild. Skapa ett nytt justeringslager för Gradient Map (Övertoningskarta). Klicka på toningsrutan för att öppna upp Gradient Editor (Övertoningsredigeraren).

Börja med att klicka på den vänstra lilla fyrkanten under toningsutan. Klicka på rutan för färg, skriv in färgkoden #002874 och klicka ok. Klicka därefter på den högra fyrkanten och ändra färgen till #fd7c00. Detta ger dig en toning som går från blått till orange. Klicka ok.

Sätt blandningsläget till Color (Färg) och dra ner opaciteten till 50 %.

Råa färger och hög kontrast i Camera Raw

I sommar sög sig denna effekt fast likt en igel. Kanske lite konstigt på ett sätt, då sommar och sol inte riktigt går hand i hand med omättade färger. Jag blev trots allt smått beroende ska jag ärligt säga. Och effekten blev nästan lite missbrukad tills jag fick känsla för när det passade bäst.

Att framkalla de här råa färgerna och kicka till bilden med extra svärta har länge varit populärt och det håller i sig fortfarande. Känslan är lite kylig, lite murrig och den är så enormt snygg. Lite som att ta ett kallt och uppfriskande bad faktiskt. Receptet utgår från att du själv redan gjort grundinställningar i din bild – så som en bra vitbalans och en passande tonjustering. Effekten passar väldigt fint på ljusa bilder.


Original

1. Öppna i Camera Raw

Öppna upp ditt fotografi i Camera Raw. Är det en Raw-bild öppnas den där automatiskt. Men du kan också redigera en vanlig Jpeg-fil.

Inne i Photoshop väljer du File > Open As (Arkiv > Öppna som) (Mac: Open…). Markera bilden du vill öppna och välj därefter Camera Raw i rullmenyn för format. När du nu klickar på knappen för att öppna så öppnas din bild i Camera Raw.

2. Grundinställningar

Under fliken Basic (Grundläggande) sätter du en passande vitbalans och gör tonjusteringar som känns bra för ditt fotografi.

3. Ökad svärta

Nu ska du sätta i gång med att få till den där tunga svärtan i din bild. För att få fram detta ska du använda reglaget Blacks (Svärta) som du hittar under fliken Basic (Grundläggande). Genom att dra reglaget åt höger får du mer svärta i din bild. Ett bra riktvärde ligger runt 20.

4. Råa färger

Nu är det dags att skala bort färgerna ganska så rejält. Detta gör du med reglaget Vibrance (Lyster) som ligger under samma flik. Genom att dra reglaget åt vänster drar du ner färgmättnaden och jämnar även ut den i hela bilden. Här kan du ta i rejält. I min bild valde jag ett värde på -77.

5. Mer kontrast

Här kan du stanna om du känner att du är nöjd, men oftast kan det behövas en extra dust med kontrast. För att få detta kan du växla över till fliken Tone Curve (Tonkurva). I underfliken Point (Punkt) väljer du Strong Contrast (Stark kontrast) från rullmenyn. Automatiskt skapar Camera Raw nu en kurva med stark kontrast. En justering som verkligen kan ge bilden en sista boost.

Svartvitt på två sekunder

Att skapa svartvitt är självklart inte bara att skala bort färgerna från en bild utan det handlar mycket om ljus och toner. Så precis som med det mesta inom bildbehandling kan du göra hur mycket som helst om du vill. Men ibland kan det vara skönt att ha en snabbvariant att ta till.

Det här receptet går så snabbt att göra så att det nästan är oförskämt bra. Och det ger i 90% av fallen ett riktigt snyggt slutresultat.


Original

1. Ställ in färger

Om det inte redan är inställt så se till att din förgrundsfärg är inställd på svart och att bakgrundsfärgen är vit.

2. Skapa ett justeringslager

Skapa nu ett justeringslager för Gradient Map via Layer > Adjustment Layer > Gradient Map (Lager > Nytt justeringslager > Övertoningskarta). Nu får du ett svartvitt fotografi.

Skulle du vilja öka kontrasten ännu mer kan du skapa en kopia av ditt justeringslager genom att, med lagret valt i lagerpanelen, klicka Ctrl + J (Mac: Cmd + J) på tangentbordet. Det har jag själv gjort på min exempelbild.

Ett tips: Om du har en lite sämre mobilkamera och vill göra bilderna från den svartvita så är detta recept perfekt. Andra metoder kan lätt förstärka bruset i din bild men med Gradient Map så får du snyggare resultat.